Скицирането с молив отдавна е популярна форма на изкуство и не е чудно защо. Скицирането с молив е многофункционално, преносимо и изисква само няколко основни артикула. Само с няколко инструмента можете да създадете невероятно детайлно и красиво произведение на изкуството.
Има много стилове, в които можете да скицирате с молив, всички вариращи от опростени линии до сложни рисунки и скици. Изучаването на разнообразие от различни техники за скициране може да изведе вашите рисунки с молив на съвсем ново ниво, внасяйки по-голяма дълбочина и финес на произведението, което създавате. Тук споделяме разнообразие от техники за скициране с молив, които да опитате в следващото си творение. Прочетете, за да откриете нашите най-добри съвети и техники за скициране.
Избор на вашите инструменти за скициране
Формите, текстурите и сенките, които можете да създадете на страницата, не са изцяло ограничени от широчината на вашите техники. Без правилното познаване на вашите инструменти, може значително да се ограничите. Като цяло по-меките графитни моливи ще позволят по-тъмен, по-мек тон, докато по-твърдият графит ще предложи по-твърда линия и по-заострен край. За най-ефективна работа е от съществено значение да имате няколко опции за молив в комплекта инструменти за скициране.
1. Щрихи и кръстосани щрихи
Тези методи са много често срещани и ефективни начини за добавяне на дълбочина към вашите скици чрез засенчване. Що се отнася до добре познатите стилове на рисуване с молив, които могат да подобрят вашите скици, щрихирането и кръстосаното щрихиране е в горната част на списъка с умения, които трябва да научите. Щрихите по същество да поредица от линии, начертани по основната линия на вашиата рисунка, за да създадете сянка и дълбочина. Тези линии не трябва да се докосват. Кръстосаното щрихиране е поредица от линии, използвани по същия начин, но чрез пресичане. Колкото по-близо са тези линии, толкова по-тъмно ще бъде засенчването във вашата рисунка.
2. Пунктиране
Пунктирането е изкуството да се добавят точки, за да се добави засенчване и дълбочина, подобно на щрихирането или кръстосаното щрихиране. Колкото по-близо са точките, толкова по-дълбок е ефектът. За да сте сигурни, че вашите точки се показват и оказват по-добро въздействие, най-добре е да използвате по-мек графит за този ефект, тъй като той излиза по-тъмен.
3. Драскане
Всеки е създавал празни драсканици върху лист хартия, когато изчаква по време на телефонен разговор. Но драскането всъщност е техника за рисуване, която може да бъде много ефективна. Характеристиките на надрасканата скица могат да бъдат идентифицирани по хаотични, неравни и определено не прави линии. Използването на произволни движения по хартията ще доведе до донякъде деконструирано изображение и колкото повече неправилни линии са създадени по-близо една до друга, толкова по-тъмно ще изглежда.
4. Обикаляне
Контролирайте тона, който произвежда вашият молив, като просто регулирате силата на натиск върху него. За да създадете плавни преходи, можете да правите малки кръгли щрихи, които ви дават по-смесен вид. Важно е да се отбележи, че не трябва да правите малки кръгове с видими линии. Вместо това движете молива с кръгови движения, когато добавяте натиск. За този подход най-добре работи по-тъп молив.
5. Плавно засенчване и смесване
За да добавите по-чист засенчващ елемент към рисунката си, можете да опитате гладко засенчване. Това може да се направи по няколко начина, включително с помощта на пръста ви или навит лист хартия, за да смесите щриховките или кръстосаните щриховки. Това ще придаде на вашата скица по-гладък вид. Можете също така да смесите просто като наклоните молива си, за да използвате по-широкия ръб, създавайки по-дебели линии, които създават вид на сенки и засенчване.
6. Създаване на акценти
Точно както бихте добавили засенчване, за да създадете дълбочина и сенки към вашата скица, можете също да създадете акценти. Акцентите могат да ви помогнат да посочите откъде идва източникът на светлина и да добавите допълнителни детайли, показвайки отразяващи повърхности. Един чудесен начин да създадете този ефект е като използвате гумичка за премахване на част от пигмента или засенчване, за да създадете по-светли зони, за да посочите липсата на тъмнина.
7. Изобразяване
Практиката на изобразяване извежда горната техника на следващото ниво. Изобразяването е по същество подход за скициране с молив, при който нанасяте графит върху хартията си и след това премахвате малко с гумичката си, за да добавите подчертаващ ефект. Това е непрекъснат процес на нанасяне и премахване на графита и води до много мек, почти замъглен ефект.
Източник:https://www.cowlingandwilcox.com/blog/post/48-a-guide-to-pencil-sketching-techniques