Винаги запомнен като импресионист, Едгар Дега беше член на основополагащата група парижки художници, които започнаха да излагат заедно през 1870-те години. Той сподели много от техните нови техники, беше заинтригуван от предизвикателството да улови ефектите на светлината и привлечен от сцени на градско свободно време. Но академичното обучение на Дега и личното му пристрастие към реализма го отличават от връстниците му и той отхвърля етикета „импресионист“, предпочитайки да се описва като „независим“. Наследеното му богатство му дава утеха да намери своя собствен път, а по-късно също му позволява да се оттегли от света на изкуството в Париж и да продава картини по свое усмотрение. Той беше заинтригуван от човешката фигура и в многобройните си изображения на жени – танцьорки, певици и перачки – той се стремеше да улови тялото в необичайни позиции. Докато критиците на импресионистите съсредоточаваха атаките си върху формалните им иновации, субектите на Дега от по-ниската класа му донесоха най-голямо неодобрение.
Семейство Белели (1858-1867)Този портрет, със своята приглушена палитра и нетрадиционното групиране на фигури, като например мъжът с гръб към зрителя, демонстрира въздействието на реализма върху младия Дега. Създава го по време на няколко пътувания до Италия, продължили 3-4 години. Всеки член на семейството – неговата леля, нейният съпруг и двете му млади братовчедки Джована и Джулиана – беше скициран индивидуално и след това организиран в семеен портрет, превръщайки се повече в изследване на отделните личности, отколкото изследване на тях като група.
Дега имаше шанса да прекара много време с леля си и нейното семейство, но това не беше съвсем щастливо семейство. Лелята беше разочарована от съпруга си, далеч от дома и скърбеше за смъртта на баща си. Така че тази ранна, пробивна работа също е отражение на (относително ограничен) опит на Дега в семейна среда. Тук бащата е внушен да бъде емоционално дистанциран от съпругата и дъщерите си, докато майката стои достойно и решително. Джована вляво очевидно е любимата дъщеря на майката, докато Джулиана, с един крак, е позиционирана точно така, че да подскаже разделение в нейната вярност.
Маслени бои върху платно – музей д’Орсе, Париж
Памучен офис в Ню Орлиънс (1873)
Подобно на по-ранното му изследване на семейство Белели, Памучен офис в Ню Орлиънс е резултат от няколко индивидуални скици и старателно внимание към детайлите за дълго време. В центъра, четещ вестник, е братът на Дега, Рене, а на преден план, мрачно боравейки с топка памук, е тъстът на Рене, Майкъл Мусон, който управлява борсата за памук. Неговото сложно боравене с дълбокото пространство и множество фигури е свидетелство както за уменията на Дега в композицията, така и за любовта му към поразителните перспективи, нещо, което прави работата му да се откроява от тази на много от връстниците му сред реалистите и импресионистите. Той успява да сплита напуканото пространство, като разтяга бели области в центъра на картината, оставяйки окото ни да се движи от памука вляво, през вестника, към ризата на фигурата вдясно.
Маслени бои върху платно – Музей де Бо-Артс, По
Наследството на Едгар Дега
Въпреки че Дега търпи критики приживе, до смъртта му репутацията му е сигурна като един от лидерите на френското изкуство от края на 19-ти век. Отчетливата му разлика от импресионистите, по-голямата му склонност към реализъм, също бяха оценени. Положението му само се е повишило след смъртта му, въпреки че от 70-те години на миналия век той е във фокуса на много научно внимание и критики, фокусирани основно върху образите му на жени, които са били свързвани с негативното му отношение към жените. Някои дори оценяват, че отношението му към другия пол е свързано с неговия антисемитизъм и общата липса на морален компас.
Източник: https://www.theartstory.org
