Често смятан за века на импресионизма, през 19 век е създадено много изкуство. Особено във Франция, Париж видя процъфтяването на художественото движение и много френски художници разработиха творби, повлияни от импресионизма.
Тези френски художници от 19-ти век създават много забележителни творби както в импресионистичните, така и в постимпресионистичните форми на изкуството. Импресионизмът, разбира се, идва като начин за улавяне на света, както го възприема художникът, докато целта на постимпресионизма е да покаже по-добре емоционалните реакции към впечатленията, които художниците рисуват.
Без конкретен ред, тук са 7 известни френски художници от 19-ти век за ваше удоволствие.
1.Клод Моне
Художествената кариера на Клод Моне обикновено се определя от многобройните му картини на водни лилии и списък с френски художници от епохата на импресионизма би бил неуместен без споменаването на този известен художник.
Едно от известните произведения на Моне, известно като „Импресия, Изгряващо слънце“ е всъщност едно от първите произведения на изкуството на 19-ти век, наречено импресионистично. Моне беше известен с това, че притежаваше неоспорима цветова палитра и щрих, с които техниката му улавяше светлината на сцените по начини, невиждани досега.
Удивителните картини на Моне от френската провинция от 19-ти век бяха много ценно допълнение към света на изкуството и самото импресионистично движение. В резултат на работата си той често се смята за баща на импресионистичното движение.
2.Едгар Дега
Този художник често се смяташе за художник реалист, а не за художник импресионист. В съзнанието на Едгар Дега той искаше да опита да нарисува нещата такива, каквито наистина са били, а не какви ги е възприемал.
Все пак мнозина в света на съвременното изкуство поставят Дега в рамките на импресионистичното движение, поради неговите свободни мазки и начина, по който използва светлината в творбите си. Любимите му теми за произведенията му включват танцьори, а някои от най-известните му картини изобразяват танцуващи балерини, често пъти мазките на четката показват направените движения.
Неговият израз на техните движения беше толкова уникален, че успя да даде на зрителите усещането, че са в стаята с танцьорите, които той беше нарисувал.
3.Едуард Мане
Тъй като реалистичната форма на изкуство постепенно се превърна в импресионизъм, може би едно от най-важните имена, които подпомагат този преход, е това на Едуард Мане. Смятан е за един от първите френски художници от 19-ти век, които рисуват за съвременния френски живот.
Като такава, тази тема ще доминира и ще вдъхнови много повече от предстоящите френски художници през 19 век. Мане е добре известен с работата си „Олимпия“, където негов обект е една от съвременните му художници, Викторин Мьорент.
Предположението зад творбата е, че тя е изобразена като проститутка, напълно гола. Доста противоречиво за времето си.
4.Камил Писаро
Камил Писаро беше много талантлив художник и може да се счита за привърженик както на импресионистичното, така и на постимпресионистичното движение.
През цялата си артистична кариера той създава редица художествени приноси към двете форми на изкуството. Основната тема на Писаро често са градовете и техните градски пейзажи, което е тема, рисувана от много импресионисти.
Чрез творбите си той използва свободните мазки с четка, които са толкова характерни за импресионистичното движение, техника, която често е критикувана, когато движението за първи път започва да пуска корени във френския свят на изкуството.
5.Анри дьо Тулуз-Лотрек
По време на живота си Анри дьо Тулуз-Лотрек си направи доста известно име. Често наричан най-известният художник пост-импресионист, той създава много невероятни произведения на изкуството през цялата си кариера.
През 19-ти век в Париш много парижани са живели доста екстравагантно и Тулуз-Лотрек успява да улови този факт добре чрез творбите си. Неговите картини понякога използват тъмни, мрачни цветове, които предизвикват усещане за поквара, майсторски рисувайки групи от хора.
Като цяло, работата му улавя добре какво е било чувството да си там насред парижките тълпи и енергията на парижкия живот. Най-известните му произведения на изкуството са картините, които е направил на Мулен Руж.
6.Пол Сезан
Друг известен художник пост-импресионист, Пол Сезан създал много известни картини с натюрморти. Голяма част от неговото изкуство произлиза от изучаването на един ежедневен предмет с толкова интензивен фокус и след това рисуването на неговия артистичен израз върху него.
Неговата работа съдържа много отличителни техники и в неговото време голяма част от работата му е била несправедливо критикувана. Той не беше сам – подобна критика беше отправена и към много от съвременниците му.
Оттогава творбите му са вдъхновили изкуството на много художници, както през 19-ти век, така и след това.
7.Жорж Сьора
Жорж Сьора беше един от най-научните художници на 19-ти век, където неговите нови и вълнуващи подходи към теориите за цветовете бяха нещо впечатляващо за художествената общност.
Вместо да прави смесица от пигменти, Сьора рисува чисти и неподправени цветове върху своите платна, където разчитането на платното е оставено на визията на зрителя, за да прави разлика между формите и цветовете на произведението.
Името на тази техника беше поантилизъм. В най-известното му произведение, „Неделен следобед на остров Гран Жат“, цветовата палитра изглежда различна, когато я гледате отблизо, отколкото когато я гледате отдалеч. Този ефект е от пръчиците и конусите в окото на наблюдателя, които вършат своята работа.
Заключение:
Наистина има много известни художници от 19-ти век, много други, които не са включени в този списък. Някои от най-известните произведения на импресионистите и постимпресионистите са възникнали в резултат на парижките художествени движения и са вдъхновили безброй художници оттогава.
Творбите на тези известни френски художници от 19 век са впечатляващи. Ясно е, че изкуството на 21-ви век несъмнено би липсвало, ако не бяха удивителните и талантливи художници, които дойдоха преди нас и бяха водещи във всички форми и форми на изкуството.
Източник: https://www.theartist.me
