Ако някога сте гледали акварелно изкуство, бихте забелязали колко красиво прелива. Тази среда е лесна за привличане поради това колко забавна и жизнена е! Когато се научите как да рисувате с акварел, първо трябва да откриете и практикувате някои основни акварелни техники. След като научите всички основи на акварела и съвети за рисуване с акварел, трябва да знаете как да рисувате правилно с акварел, както и да можете да изследвате как да рисувате акварел по-задълбочено. В този лесен урок по акварелно рисуване ще ви дадем всички важни основи на акварела, за да ви помогнем по време на пътуването ви в магическия и красив свят на рисуването с акварел. Нека започнем!
Преди да започнете да рисувате с акварели
Акварелите са лесни за увличане, но човек не трябва да бърза и първо да се научи как да рисува акварел правилно. Разбирането на тези основи на акварела и научаването на всички прекрасни съвети за рисуване с акварел е много важно, ако искате да създавате красиви произведения. За щастие, изучаването на този носител е лесно, акварелните картини са буквално за всеки, независимо от нивото му на умения. Преди да започнете да рисувате с акварел, научаването на тези акварелни техники ще бъде от голяма полза за вас и вашето бъдеще в тази среда. Не забравяйте да се отпуснете и да се забавлявате!
Необходими материали
Първо, когато се научите как да рисувате с акварел, ще ви трябва хартия с добро качество. Най-добрият вид хартия за използване е хартия с грамаж 300 g/m2 или по-висока, която може да бъде закупена в повечето магазини за художествени занаяти или онлайн. Ще ви трябват и качествени четки, специално направени за лесно рисуване с акварел. Разбира се, ще ви трябва боя, за да създадете вашето произведение на изкуството.
Вашият избор е безкраен и изцяло зависи от това какво можете да си позволите и какво имате на разположение.
Винаги, когато е възможно, купувайте най-качествените четки за рисуване, които можете да си позволите. Продуктите с по-високо качество са по-лесни за използване и също така издържат по-дълго. Последно в нашия списък с необходими материали е ролка маскираща лента. Това е, за да се гарантира, че хартията ви няма да се движи, докато рисувате с акварели. Ето списък на материалите, от които се нуждаете:
- Комплект акварелни четки
- Акварелна хартия най-малко 300 g/m2
- Комплект акварелни бои
- Линийка
- Ролка скоч или маскираща лента
Правилна подготовка
Ако искате да можете да рисувате с акварел, добрата хартия е много важна. Без добра хартия вашата картина никога няма да достигне пълния си потенциал. Лошото качество на хартията ще засегне работата дори на най-добрия художник. Друг фактор, който трябва да вземем предвид е, че използваме вода. Това означава, че нашата хартия трябва да може да издържи на водата и да не се деформира. Използването на скоч или маскираща лента, за да държите хартията си надолу, ще ви помогне да запазите всичко на място и ще ограничи хартията ви от разместване. За този урок „как да рисуваме акварел“ разделихме нашата хартия на осем секции с помощта на линийка и малко маскираща лента. Резултатът е осем равни пространства за практикуване на всяка от предстоящите акварелни техники.
Ръководство за начинаещи за акварелни техники
Когато рисувате с акварели, ще забележите, че те трудно се контролират. Боята има тенденция да отива където иска. Трябва да приемете и да позволите тази липса на контрол и да оставите боята да се движи, така че отпускането е важно. Ще се борите с основите на акварела, ако не можете да се откажете от контрола или перфекционизма.
Не забравяйте да се отпуснете и да се опитате да бъдете безгрижни – вашите произведения на изкуството ще бъдат още по-добри от това!
Техника за повдигане на боя
Повдигането е полезна акварелна техника, когато човек иска да направи отрицателно пространство за рисуване вътре или да създаде ефекти като облаци или светлинни следи. Тази специфична техника включва действително повдигане на боята от повърхността на вашата хартия. Тук ви показваме как да правите облаци с помощта на техниката на повдигане.
.Можете също да използвате хартиена кърпа или тишу, ако предпочитате да не използвате четка. Не забравяйте, че създавате облаци, така че размахвайте ръката си, докато търкате, за да придадете естествен ефект. Това е една от най-известните и лесни техники за рисуване с акварел. Всеки трябва да се научи как да го прави.
Има толкова много различни неща, които можете да създадете с тази акварелна техника, освен облаците, вашето въображение е ключово!
Техника за ефект от тъмно към светло
Обикновено, когато рисуваме, започваме на светло и завършваме на тъмно. Това прави тази акварелна техника толкова уникална – ние го правим по обратния начин! С други думи, използваме по-тъмния цвят преди по-светлия. Можете да започнете, като отново покриете маркирания си блок с тънък слой вода.
.След това добавяме малко цвят на петна върху влажната хартия. В нашия пример сме използвали жълто и червено. Вие по същество създавате това, което е известно като връщане на карфиол. Оставете хартията ви да изсъхне напълно, трябва да отнеме приблизително един час. Вече можете да нанесете повече светли цветни точки и петна.
Крайният резултат ще бъде доста абстрактен и органичен, подобно на водни лилии в тъмно и красиво езерце или дори светулки в нощното небе.
Безшевна градиентна техника
Следващата ни акварелна техника е базова акварелна техника. Прост, но ефективен градиент. Въпреки че може да мислите, че е много лесно, за да създадете безпроблемен градиент, е необходима подходяща техника. Необходимо е вашето пълно внимание и ако го направите правилно, трябва да останете с красив резултат. Градиентите са полезни особено при рисуване на хоризонти, залези или пейзажни фонове.
.Друго нещо, което трябва да запомните, е количеството боя, използвано за пространството, ако започнете с твърде много, ще ви е трудно да намалите градиента си до много светъл цвят.
Техника на пръскане
Този акварелен ефект е фаворит и помага за създаването на перфектната галактика. Забавно е да се прави и работи много добре, когато рисувате с акварел. В нашия пример създадохме хипнотизиращ космос.
Точно както преди, първо трябва да нанесем нашия тънък воден слой върху частта хартия, която ще използваме. Сега ще изградим слоевете, подобно на тъмната и светлата техника. Първо нанесете светло синьо върху мократа хартия от двете страни на секцията.
Вижте нашето изображение, което следва, за да разберете по-добре какво да правите. Уверете се, че страницата е все още мокра, добавете още един слой от същия светлосин нюанс. След това ще добавим слой от по-тъмно синьо и можем да го потъмним още повече, като използваме малко лилаво или дори малко черно.
Оставете страницата и боята да изсъхнат напълно, преди да направите последния щрих на тази акварелна техника. Използвайте четка за накапване или стара четка за зъби и я потопете в бяла боя. Можете да разтриете палеца си по косъмчетата на четката за зъби, за да създадете пръски. Ако използвате четка за боядисване за това, ще трябва да я почукате. В нашия пример сме използвали стара четка за зъби, за да създадем нашия спрей от боя. Ако случайно изпуснете по-голямо петно върху вашето изкуство, малко хартиена кърпа трябва да подейства, за да го премахнете, ако го направите, докато боята е още мокра.
Когато най-накрая сте доволни от вашия спрей, можете да оставите произведението да изсъхне. Трябва да изглежда точно като малка галактика!
Техника мокро върху сухо
Ние сме на половината от нашите осем лесни техники за рисуване с акварел и се надяваме, че се чувствате по-уверени! Първите ни няколко включваха използването на мокра боя и мокра хартия. Сега ще опитаме някои техники от мокро към сухо. Както подсказва името, ще рисуваме върху суха повърхност. Това ще помогне, когато добавяте детайли, които искате да изпъкнат на видно място. Ще създадем мини пейзаж за нашия пример.
Първо, искаме да създадем фон, с който да работим, така че ще започнем с тънък слой вода, равномерно нанесен върху маркираната област. Използвайки хубаво зелено, ще създадем градиент, този път движещ се нагоре и започващ от дъното.
Докато нашата хартия е все още мокра, можем да добавим още един слой зелено в самото дъно на маркираната секция. Това ще помогне да се създаде контраст. След като сте готови, можете да правите бързи щрихи отстрани, като движите ръката си нагоре чак до горната част на хартията. Следващата стъпка е да вземете четката си и да я наситете със зелена боя, това е за да нарисувате линията, както се вижда към горната част на хартията. Не рисувайте линия напречно, а по-скоро използвайте къси и малки маркировки от едната до другата страна, които се движат нагоре.
Вашата хартия трябва все още да е мокра, за да работи правилно.
Сега трябва да имате нещо, което изглежда като редица дървета в далечината. След като страницата ви изсъхне напълно, ще имате красив фон за рисуване. Използването на тази техника ви позволява да създавате красиви акварелни фонове с по-подробни картини на преден план. Сега можете да смесите или да изберете тъмнокафяв нюанс на акварелна боя и да създадете една вертикална линия по дължината на страницата. Вижте изображението, което следва, ако сте объркани.
Можете да използвате по-тъмно кафяво, за да създадете повече дълбочина на ствола и клоните на вашето дърво и да добавите малко по-тъмни листа, като използвате различни зелени нюанси.
Мокро върху мокро съчетано с мокро върху сухо техника
В тази част от нашия лесен урок за рисуване с акварел ще научим как да рисуваме вода с помощта на акварелна боя! Можете да използвате този метод, за да създадете океан или езеро. Същият метод често се използва, когато рисувате залез с акварел или дори за други видове пейзажи. Водата, обаче може да изглежда доста предизвикателна за създаване с боя. Въпреки това, ако се направи правилно и се използва правилната техника, трябва да сте доволни от крайните резултати. Първо, отново боядисваме нашия участък с тънък воден слой.
.В същото време движете ръката си с леко вълнообразно движение нагоре-надолу и след това оставите да изсъхне отново. Накрая ще нанесете вашето тъмно синьо върху хартията. Фокусирайте се върху дъното на вашата секция, за да създадете дълбочина. Не забравяйте да бъдете внимателни, когато използвате вашата тъмна боя и внимавайте да не нанесете твърде много. Все още искате светлите цветове да се показват, за да създадете ефекта на вълниста вода. Всеки слой трябва да изсъхне, преди да се нанесе друг, така че не бързайте и внимавайте с пренанасяне.
За да завършите вашето парче, можете да добавите някои последни петна и щрихи с бяла боя, за да създадете светлинни отражения върху водата.
Обратно бягане или техниката на карфиола
Техниката на черните петна или карфиола е много разпространена и се използва доста често сред художниците с акварел. Може да помогне за създаването на някои много красиви цветови комбинации и ефекти, които са трудни за възпроизвеждане. В нашия мини урок за тази техника ще ви покажем как да създавате абстрактни цветя. Друг отличен метод за овладяване.
Първо нанасяме воден слой върху маркираната част на хартията. Можете да използвате ярък оранжев цвят или да смесите такъв сами. Нанесете щрих в горната част на вашия раздел и оставете ръката си да се движи наляво и надясно, докато се придвижвате към дъното на страницата.
Този път искаме да оставим страницата да изсъхне, докато стане влажна, но не напълно. Сега ще изберете друг цвят (използвахме червено) и ще поставите точка върху страницата с петно боя. След като червената боя проникне във влагата на страницата, можете да добавите още едно цветно петно върху нея. Използвахме синьо за това. Ще забележите, че боята има така наречения „ефект на обратно изтичане“ и той спира, когато страницата изсъхне. Това създава красив и класически акварелен ефект.
.Не бъдете твърде прецизни относно това или формата на венчелистчетата. Дръжте ръката си отпусната.
Отидете в кухнята и вземете малко сол, за да овладеете тази страхотна и забавна акварелна техника. Често най-добрите ефекти могат да бъдат постигнати чрез използване на предмети, които обикновено не са в „гардероба“ на артиста. Ако искате да нарисувате абстрактни парчета или дори падащи снежинки, техниката на солта ще ви бъде подходяща.
Докато боята ви е още мокра, вземете щипка сол и я поръсете върху боядисаната част. Не забравяйте да действате бързо, тъй като трябва боята да е мокра, а не влажна. Ще видите, че след като боята изсъхне, солта е издърпала част от пигмента от страницата. Ефектът може да бъде много интересен, както и много уникален. Това е идеалният ефект за пустинен пейзаж, снежен пейзаж или други видове повърхности. Вашето въображение е всичко, от което се нуждаете!
.Сега, след като завършихте всичките осем акварелни техники, можете внимателно да премахнете маскиращата лента. И това е! Научихте осем от основите на акварела, необходими за създаване на зашеметяващи, но лесни акварелни картини. Да се научиш да рисуваш акварел никога не е било по-забавно!
Тази среда е толкова разнообразна и красива и има толкова много по-вълнуващи и интересни техники, които тепърва ще научите. Експериментирането винаги се насърчава, когато става въпрос за рисуване с акварел, няма твърди и бързи правила. Въпреки това, ето още няколко съвета за рисуване с акварел, които да ви помогнат по пътя.
- Бавно и стабилно печели състезанието. Правете почивки, дишайте, вървете бавно! Бързането никога няма да ви даде най-добри резултати, когато рисувате с акварел.
- Залепвайте страницата си всеки път. Този подценяван съвет може да бъде вашето спасение, защото ще предотврати изкривяването на страницата ви и също така ще предотврати нейното преместване
- Порцелановата чиния е страхотна палитра на художника. Това се дължи на гладката текстура на порцелана, която помага изключително много при смесване и смесване на акварелна боя.
- Бурканите с вода са много полезни. Дръжте буркан с вода на бюрото си, за да почиствате четката по-бързо. Ще искате да почистите четката си, преди да я зареждате с нов цвят всеки път.
Рисуването с акварел е толкова забавно, защо да не искате да се занимавате с тази красива форма на изкуство? Това не само е релаксиращ начин да се отпуснете, но е и толкова възнаграждаваща среда. След като започнете да изучавате различните техники, ще ви хрумнат много идеи. Не забравяйте да оставите тази креативност да тече и въображението ви да се развихри! Надяваме се, че нашият лесен за следване урок ви е дал известна мотивация да започнете своето пътуване с акварел!
Често задавани въпроси
Какви са основните акварелни техники?
Има доста различни начини, по които можете да използвате акварелна боя, всички от които водят до различни и красиви ефекти. Най-често използваните техники са мокро върху мокро или мокро върху сухо. Когато научите за акварела и как да използвате тези методи, скоро ще разберете, че вратата току-що е отворена. Има толкова много различни техники, които попадат във всеки метод. За метода мокро върху мокро намазвате хартията си с тънък слой вода и след това нанасяте мокра боя. За метода мокро върху сухо оставяте повърхността ви да изсъхне първо или рисувате върху празна страница без грундиране с вода.
Какви са най-добрите съвети за рисуване с акварел?
Когато за първи път започнете да се учите как да рисувате акварел, трябва да започнете с хартия с добро качество от поне 300 гр./кв. м. или по-дебела. Вие също ще искате да се уверите, че използвате маскираща лента, за да залепите страницата си. Това е, за да избегнете изкривяване на хартията и разбира се, за да запазите страницата си на място, докато работите с нея. Също така е много полезно да купувате най-висококачествените четки, които можете да си позволите, тъй като добрите четки правят рисуването много по-приятно. Освен това ще издържат по-дълго!
Какви са различните акварелни техники?
Има толкова много различни акварелни техники, които можете да опитате, и всяка техника може да се коригира. Напълно възможно е, докато се учите как да рисувате акварел, да се натъкнете на техника или метод, които никой друг не притежава! Някои от най-често използваните техники за акварел включват техниката на градиент, която е, когато рисувате безпроблемно избледняване на цвета. Друг страхотен, който можете да опитате, е сухото рисуване с четка, което помага да добавите текстура към вашето произведение на изкуството, както и някои детайли.
Източник:https://artincontext.org/watercolor-techniques/